【游戏产业】周湘君：中国游戏美术仍沉淀不够52pk新闻中心

CGDA中国游戏制作人大赛评委访谈:

周向军:中国游戏艺术还不够

近年来，随着中国游戏产业的快速发展，国内游戏的生产技术得到了显著提高，许多产品已经走出国门，出口到世界各地。但是由于浮躁和行业基础薄弱，中国年轻的游戏玩家在技术水平和创造力上与国际行业领先者还有很多差距，这个差距似乎已经无法弥补。

中国游戏制作人大赛(cgda)已经开始征集优秀的游戏作品，西山居也会带产品参加。为此，记者采访了西山居艺术总监周向军，从艺术制作水准的角度探讨了国产游戏发展的挑战与机遇，试图从人才、环境、趋势等方面寻找缩小中国游戏产业与世界差距的途径。

记者:你如何看待国内游戏美术制作的技术水平和创作水平？与国外顶级工作室相比如何？

周向军:经过近十年的爆炸式发展，国内游戏艺术从业人员大幅增加，水平大幅提升。与国外顶尖艺术相比，差距一直在缩小。但需要清醒的是，我们国内的游戏引擎渲染和性能相关开发技术还是不够。在我看来，虽然表面上繁荣，但基础并不牢固，需要改进。

记者:很多中国美术人才也把大型网游外包到国外，因为在同等完成质量下，中国美术劳动力往往更便宜。为什么会出现这种现象？

周向军:中国艺术品价格低是不同国家经济发展不同，劳动力价格不同造成的，与技术水平无关。事实上，我们的一些一线顶尖美术已经获得了国际价值奖励。

记者:我国游戏艺术人才的培养和创新有哪些难点？还是天赋太多？

周向军:国内游戏艺术培训主要起步较晚，缺乏系统性。此外，行业的爆炸式增长也带来了一些不正常的现象，比如游戏行业相对于其他行业的工资增长过快，行业内人才心态浮躁，跳槽频繁等。尤其是急功近利的行业心态，对技术人员影响很大。

目前，中国仍然相对缺乏人才。大企业对人才的要求越来越高，新人很难进入。而行业内的新小公司，增量巨大，吸纳了大量人才。

记者:对游戏行业的美术工作感兴趣，希望有良好的职业发展的新人，可以给点建议吗？

周向军:目前的学习环境和方法是有史以来最好的。只要你虚心进取，你就会成功。目前新人缺的不是眼界，不是机遇，也不是综合能力。他们缺少的是上一代人的努力。更多的年轻人贪图享乐，缺乏吃苦精神。所以，新人只要能吃苦耐劳，一定能在同龄人的竞争中脱颖而出。

记者:你能为我们总结一下中国游戏艺术产业的发展趋势吗？什么样的艺术风格能吸引最多的游戏玩家？

周向军:在中国的游戏艺术中，由于终端游戏、页面游戏和手机游戏的爆炸性增长，以及游戏终端的变化，近年来技术发展呈现出螺旋式上升的状态，但总体上还是比较成熟和进步的。

随着手机游戏的发展，我认为由于硬件技术的发展，它很快会达到像终端游戏一样的沉浸式游戏性能状态。在直接投射到视网膜上的成像产品和脑波操作模式出来之前，手机的大屏幕或软屏是提升游戏体验最基本的硬件门槛。从近几年手机发展的表现速度来看，可以推断需要成熟的游戏艺术来支撑。因此，制作精美的游戏作品最终会在手机游戏中变得常见。

我认为吸引大众的游戏艺术风格是精致、精致、华丽、美丽无处不在。纵观人类美学的走向，我们可以得出这样的结论:虽然会有暂时的趋势，但唯美和精致始终是美学的主流。

记者:根据国外的一项调查，大多数网络游戏都是以男性观众为主体设计的，所以游戏中的女性角色通常被设计得很性感，设备穿起来也更好看。如今，越来越多的女性成为游戏玩家。做游戏应该考虑他们的审美需求吗？

周向军:这是必要的。游戏玩家的构成是不断变化的。从发达国家游戏产业的发展趋势来看，最早的玩家是年轻人，然后是青少年，然后是成年人，然后是老年人，首先是男性，然后是女性。最后我觉得大部分人类都会成为游戏玩家，只是在玩自己的分段游戏。

而女性玩家的冲动感性和爱幻想的特点，会让她们成为游戏消费的主体玩家。事实上，相对于社会消费支出，他们控制了大部分的小而活的消费，而这些消费支出会落在游戏产品上，前提是游戏产品足以迎合他们，比如漂亮精致，男女帅气，更换快捷。